董知和实践艺术是儿童身心健康成长的前提，儿童美术教育其目的并不是把每个儿童都培养成艺术家，而是通过美术教育提高学生的全面素质，所以普通学校对儿童的美术教育，应该避免专业化的倾向。人类用逻辑思维解决问题只是冰山上的一角，感觉感受体验感悟这种思维方式经常用到的比如小学美术课中的《听话的泥巴》一课，土里加多少水和出的泥巴能听话？老师是讲不出来的，只有通过学生实践来训练学生的感受能力。同样瓦工和混凝土，多少沙子，混入多少水泥，加入多少水？多数情况是凭感觉，再如指挥员指挥战斗，绝不可以用逻辑思维，这是感觉感悟体验感受思维方式占了主要位置，所以儿童学习美术是为他终身发展奠定基础

儿童画对孩子的健康成长有什么作用？

儿童画作为一种艺术活动形式，其价值和作用长期不被社会各界所了解，人们不愿意对儿童绘画投入更多的关注，对儿童绘画理解存在一些误解，故此本文从四个方面阐述了儿童绘画作为美育的重要一环，对儿童发展的重要作用， 并提出利用优秀经典绘本打开美术教育的一扇新窗户，通过对优质的视觉资源的观看， 以及符合儿童心理发展特点的生动有趣的故事，使孩子在绘画及创作过程中心灵得以浸润，想法得以自由表达，动手实践能力得以提高，各种奇思妙想也应运而生。

绘画对儿童发展有什么重要作用？

世界知名的大画家欣赏儿童画特殊的魅力，喜欢孩子大胆、直率、朴实地主观表达主观方式，如毕加索、齐白石、关良还专门研究了儿童的艺术语言并用以进行自己的艺术创作。大师尚且如此重视儿童画，可见其独特的艺术价值。作为创作者而言的孩子，绘画行为同样对他们意义非凡。儿童画是美育下实践操作的结果。社会心理学家马斯洛认为教育的目的是在可能的范围内，最大限度地发挥人的潜能，达到个人所能达到的最佳状态。他认为，艺术教育可作为一种范式引导其他教育方式。美育是艺术教育的组成部分。

（一）丰富人的情感

1、生命情感的陶冶儿童美术教育是对孩子进行心灵思想情操和人格的教育，儿童通过绘画的表现活动，把自己对周围事物的观察和感受画出来，以此表达外部世界的认识，从而舒展他们内心和情感，培养了美的情操，陶冶他们完美的人格，因此，大人想了解孩子的心灵就要掌握儿童绘画这把钥匙。用它作为表达儿童内心世界的载体，体悟生命崇高的意义，学会爱、关心、理解、创造和希望。

2、情绪的宣泄与治疗 绘画对于处理人儿童的负面情绪具有治疗的作用，一个十分拘谨恐慌的儿童，有时可以通过画出那种情况而变得轻松起来。古希腊思想家亚里斯多德很早就洞悉了艺术对心灵的净化作用，通过图画等视觉艺术能够帮助患者排除忧虑和紧张的情绪， 使之保持自我放松和乐观，达到治疗的目的。

(二)发展智力美国哈佛大学心理学家加德纳通过对人的智力的探索和研究，得出：透过绘画能力可以窥见幼儿智能发育水平，绘画能力是智力发展的一项重要标志。感知觉能力，作为智力发展的因素是十分重要的，罗恩菲德指出：“在我们的教育体制中，知觉的开拓和成长都被忽略了，如果没有艺术教育的话，儿童几乎不会注意到感觉的意义和特质，然而适当的运用知觉是如此重要……我们实在不能承受这种忽略所造成的损失。”唯有美术教育，在训练人的视知觉方面独显其效。

（三）培养技术发展意识绘画是个实践性的艺术活动，想要开发孩子的绘画潜力，必须得动起手来，美术绘画活动在儿童的一生中是他们接触实践最早的操作活动之一。 通过学生儿童绘画与制作的过程获得一定的技术经验，并将其运用于生活的各个方面。

（四）美术课程在培养创造性思维上相对于学校课程体系中的其他科目，绘画活动要自由宽松得多， 依罗恩菲德的见解，任何教条、压力和规则都会使学生转求临摹，而采纳别人的观点和方式，而只有在放任和自发的情况下，儿童才能发展创造性。著名美术教育专家尹少淳说：“虽然这种观点值得商榷，但过于强调规范的绝对性和教学指导的强制性，对学生的创造性会有着极大的危害。”建立在一定规则下的自由更能激发儿童的创造性，因此，通过美术教育能有效地发展学生的创造力。

因此美育对孩子的成长起着极其重要的作用，儿童画是美育下实践操作的结果，对儿童身心健康发展起着极其重要的作用。粗糙的视觉环境，模式化的绘画教学，阻碍了儿童画教学健康发展。在了解孩子身心发展规律的基础上，以优秀绘本为媒介，通过观看优质的图形及视觉符号，改善即已固化的审美观念，拓展儿童的审美视野。 教师对于儿童创作的各种奇思妙想，应予以积极的反馈，借以使儿童绘画真正成为一种自由的表达和创造。