技能是慢慢掌握的 需要练习加上成长的过程 有了想法才有创造性 所以鼓励孩子大胆的想象 技能加上大胆的想象=无尽的创造

有家长朋友问幼儿绘画启蒙如何开始比较好~~~

说起少儿绘画启蒙，先说说我对少儿教育的认识和态度，因为这是同一个框架下的问题。我认为少儿教育从根本上说要解决的是素养问题，而不是技术问题。绘画、音乐、舞蹈等等，都需要基于这样一种态度展开，这样的教育才是从根本上在为树人做努力。即便是语文、数学这样的在大家看来更为重要的教育内容，如果能够建立在培养人的素养这样一个基本前提下展开，少儿教育才能从根本上发挥出它更广大的作用。等到了需要学习技术的年龄，他会知道学习技术最终为了什么。说这么大的话题，是为了让更多的家长朋友明白，送孩子去各类兴趣班是为了什么，如果只是为了技术能力上的增长，那么这显然是本末倒置了。
再来说幼儿绘画启蒙，我觉得家长也好，老师也罢，最好都能够基于这样一种认识——就是将绘画作为一种手段方式，去拓展孩子的思维和感受。让他通过绘画乃至艺术的方式感受到这个世界的奇妙，以至于通过绘画的方式表达出他对这个世界的感受和思考。
孩子乐于表达是绘画启蒙的关键，如果放弃了这一点，是很让人痛心疾首的事，要知道在学习上主动和被动有着天壤之别。所以不要过分在意孩子画的如何，在我看来孩子画的很开心就是少儿绘画最最重要的意义，除此之外，比如画的像不像，色彩是否漂亮等等都是其次。不同的孩子各有不同，有的造型能力稍微好些，有的色彩感觉稍微好些，有的想象力丰富些，所有这些都应该围绕孩子的表达和思考展开。因为艺术在众多文化形态中，根本上说它就是一种表达和思考的方式，一种不同于语言文字的表达方式，不同于科学逻辑的思考方式，不同于宗教信仰的存在方式。尊重孩子的表达是启蒙教育的前提。
以这样一种认识为前提，接下来的启蒙教育就有了一个明确的方向。绘画只是众多启蒙教育中的一种方式或媒介，大家不要把方式或媒介当成了目的，也就是说不要用简单而表面的绘画效果去评判一个孩子的能力，更不能以此简单的定义某个孩子有没有艺术细胞。任何时候艺术都只是方式或手段，不是最终目的。即便达芬奇、毕加索这样艺术史上的大师，也不会把艺术当成是生命的最终目的，若如此就不可能成为达芬奇或毕加索。说来说去，其实是希望告诉家长朋友，孩子的绘画启蒙教育不要局限于绘画本身，可以以绘画为方式或媒介引导孩子从各种角度去观察、感受、思考以及表达。给孩子提供一个广博的空间，他才能得以自由驰骋，茁壮成长。千万不要过于强调“教育”，越是小的孩子，越是不能过份“教育”。即便是画画也是如此，比如孩子要画画，拿起画笔，却发现画笔和吃饭的筷子一样细细长长的，于是把画笔当筷子去夹东西玩，玩的很开心。我觉得虽然孩子一笔也没画，但他已经进入了艺术的思维空间里，因为他发现了画笔和筷子形态上的相似，这就值得表扬。举这个例子其实为了回答这位家长朋友的问题——幼儿绘画启蒙从哪里开始？我以为幼儿绘画启蒙就从生活中开始，从孩子的兴趣点着手，大人在其中只是稍微引导一下鼓励一下就可以，不用过多教育。当然如何引导，是个大学问，需要家长自己拥有广博的视野，所以为了您的宝宝，您得尽可能的多学习，也可以和孩子一起学习。比如现在春天来了，很多颜色的花都开了，一般小朋友都挺喜欢画花，这个时候家长可以问孩子：为什么花的颜色有红的，黄的，蓝的紫的。如果这个问题家长自己也不知道，那就和孩子一起上网查一查，为什么我们的眼睛能看到那么多种颜色，原来是因为物体反射到人眼里的波长不同，导致了不同颜色的产生。但是不是所有动物的眼睛都能感受到这样的波长，比如狗眼睛看到的就是黑白的世界。和孩子一起学习，是一件很开心的事。另外通过花有很多颜色，联系到其它事物的颜色，比如人的肤色，人有多少种肤色呢，带着孩子进一步了解，接下来问孩子，有没有见过蓝颜色的人，绿颜色的人，这其实是在慢慢进入孩子的世界，因为孩子会跟你说出很多奇奇怪怪的话来。如果孩子说没见过，那么你可以提议，那你画一个蓝颜色的妈妈或绿颜色的爸爸好不好。。。就是这样一边玩，一边问，一边启发，一边引导。把“教育”这个词撇一边去。让孩子在这样的气氛里学习，学着观察，学着思考，学着表达。他是开心的，主动的。整个过程中没有一个教育者和受教者的关系存在，有的只是妈妈和孩子共同享受了一些快乐。
至于材料的选择，我个人认为多元化比单一化要好，各种材料都尽可能的让孩子尝试体验，不同的材料有不同的特点，都让他去尝试尝试，如果条件许可的话，多让孩子玩玩颜料更好一些，因为颜料会呈现出更为丰富的效果和变化。让孩子从中发现色彩的奇妙对于幼儿绘画启蒙来说是很重要的，不要说孩子了，就算我们大人如果能始终对世界有着奇妙的感受，我想不管这个人是什么职业、贫富如何、文化如何，他活着就会拥有更多的快乐。。。