• 如何培养学生的形象思维能力

              如何培养学生的形象思维能力
              我在教学《玻璃水彩》一课时以探索体验为重点,鼓励学生尝试不同的制作方法来产生特殊有趣的肌理效果。再此基础上进行有趣的添加,创造新的形象。在这一过程中,感到如何提高孩子们的形象思维能力是美术教学值得研究的课题。
              网络查找一些资料觉得以下内容很有启示:
              美术是视觉艺术,它离不开具体的形象,培养儿童的创造力,在美术教育方面实质上就是培养儿童在形象上的创造能力—即培养学生的形象思维能力。形象思维能力分为一般的形象思维能力和创造性思维能力,创造性思维能力是形象思维能力的高级形态,它最终是以创造美的形象为目的。故,在儿童画教学中学生创造力的培养着重体现在培养学生的创造性形象思维能力上,它是美术教育的“灵魂”所在。
              课题研究抓住三个方面。
              形象思维的过程主要包括观察、记忆、想象、创造等,培养学生的创造性形象思维能力,其实就是通过对原始形象的观察、记忆、想象后,加进自己的主观愿望和个性特征,再创造出新形象的过程。
              1、观察。
              美国著名的美术教育家罗恩菲德指出:“教师的目标是激发更多的思想,扩大参照框架,以便使儿童自己的经验内容变得更精确复杂。要做到这点只有向儿童提供更多和仔细观察的机会启发他们。而只用一种机械的方式指导他们画画是达不到目的的。”这是罗恩菲德在美术教学中提出的一个革命性观察。它把激发更多的创作思想作为教学目标,把观察能力作为教学目的。在这一理论的指导下,采用多种观察形式,一方面培养学生的良好观察能力;另一方面又提高了学生的创作能力。
              ①变传统的写生课为写生添加、写生组装课。
              传统的写生课中的观察,是把写生对象的形状、比例等客观属性作为观察重点,是一种以客观性为标准的被动观察方法。其结果是在观察阶段就制约了学生的思维活动,而写生添加、写生组装课是在对描绘对象特征把握的基础上对其进行添加、变形、夸张的艺术处理方法。如:美术教材第五册《车辆》写生中,对自行车的基本特征观察了解后,要求学生不拘泥于原有形象,可根据自行车的各部件特征重新“组装”一辆自行车,更可以设计成造型新颖、用途广泛的自行车,并可添加适当的环境。这样的观察与表现把学生从纯客观、纯自然的观察与表现手法中解放出来,极大地调动了学生在观察中的主动性,延伸了学生的视觉空间,使学生的观察产生了质的变化。
              ②特殊的观察视角。
              由于人们习惯了按部就班的生活规律,易对周围的物象感到平淡、乏味。换个角度去观察和认识事物,将生活中简单的事物画精细,细小的事物变巨大,如:“哈哈镜中的我”、“把图片(事物)局部扩展为一幅画”……换个角度、换个方式察看习以为常的经验世界则好似三棱镜观看阳光,会分化出七彩颜色,使学生获得全新的感受,从而表现出新的美的形象。
              ③赋予生命力的观察。
              “花儿微笑,鸟儿歌唱”,自然中的一草一木在孩子们看来都是有情感的,富有生命力的。采用拟人化的方法观察事物,一则可以增强作画时的情趣,让静止的画面充满活力,能与自己玩耍;一则可以改变学生画什么,看什么,想什么的机械写生方法,如:“会说话的牵牛花”、“能自动操作的劳动工具”、“会拖地板的鞋”等。赋予生命力的观察写生能使学生的观察更敏锐,思维更活跃。
              2、记忆。
              在美术教学中,让学生把看到的物象或经历过的事凭借记忆默画下来,是一种培养学生记忆力的良好方法,并有利于创造力的发挥。贮存在人脑中的记忆常常与具体的视觉形象密切地联系着,美术教学中的记忆画不是以客观物象的形象为目标,而是需要记忆进行新的构思,是一种创造性的记忆。
              ①实物记忆。通过实物的观察,熟悉并默记实物的特征,然后抛开实物进行默写,并可将实物放到不同的场面、境界之中,赋予实物以生命,使所描绘的实物更能震撼人心。如:“摸物背形”、“看物默形”等。
              ②情节记忆。一个动作、一个姿态、一个场面、一个情节有时给人留下深刻的印象。情节记忆就是运用手中的画笔将生活中的这些动人场面刻划出来,作画形式有独幅画、连环画等。如:“球场上的我”、“钓鱼比赛”、“碰碰车”等。
              ③参与记忆。“生活是创作的源泉”,有了自己的参与,有了亲身的体验,游戏变得更有趣,活动变得更快乐,创作的作品也就更有情趣了。如:“采标本”、“护蛙小队”、“放风筝”都是最好的参与记忆画。
              3、想象。
              高尔基说过:“想象在其本质上也是对于世界的思维,但它主要是形象的思维,即‘艺术的思维’”。可见,想象是美术创作的一种最活跃的思维方式。想象是人脑对过去经验的认识,在此基础上通过人脑的主观能动加工、改造,创造出新形象的过程。世界上最善于想象,最富有想象力的就是我们的儿童,他们的心未受到任何框框的禁锢,能驾驭想象的翅膀遨游于大海、天空乃至无垠的宇宙。想象的形式很多,现实性想象与虚幻性想象是其主要的形式。
              1、现实性想象(再造想象)。从不同视角通过联想来刻划事物特征。如:“假如我变小了”、“用放大镜看的事物”等,寻找不同视角,通过观察,展开联想让学生获得新的感觉、新的信息,从而创造出新的、富有趣味的形象。
              2、虚幻性想象(创造想象)。美妙的梦幻、远大的理想都是虚幻性想象的好题材,如:“机器人保姆”、“我和外星人交朋友”、“鱼儿听我讲故事”等。虚幻性想象赋予万物以生灵,缩短时空之间距,并通过大胆想象,能创造出生动、奇特的艺术形象来,另外,在创作过程中还能使学生养成从小热爱科学的好习惯。


              本文原地址:
              郑重声明内容均来自互联网,如果侵犯了你的权利,请联系我们删除!

              标签: 大部嫦娥奔月的故事格林

                        • 上一篇:思维训练与开发有什么好处?
                          下一篇:要怎么给3岁的宝宝做右脑开发训练呢?